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奚静之，清华大学美术学院教授，博士生导师，俄国圣彼得堡列宾美术学院荣誉教授。中国大百科全书第二版《美术卷》东欧分支主编。—年在苏联列宁格勒（现俄国圣彼得堡）列宾美术学院艺术史论系学习。毕业后在北京中央工艺美术学院任教，丛事艺术理论、俄罗斯美术史以及欧洲美术史的教学和研究。—年任该院史论系主任。出版的主要著作有《俄罗斯苏联美术史》《俄国巡回展览画派》《远方的白桦林—俄罗斯艺术散论》《俄罗斯美术史话》《俄罗斯和东欧美术》《俄罗斯美术十六讲》《列宾》《乡之恋—夏加尔》《奚静之文集》《欧洲绘画史》（合著）《欧洲美术名家传》等；主编有《马克西莫夫画集》，译著《穆希娜论艺术》；另在报刊杂志发表有关中外美术评论文章数十篇。年，黑白版《俄罗斯美术史》一书获俄罗斯艺术院首次授予外国学者的“学术成果及文化交流贡献奖”，俄国驻中国大使馆被委托举办隆重的颁奖仪式。同年获俄国对俄罗斯文化做出贡献的学者颁发的普希金奖章。《俄罗斯美术史》《俄罗斯美术史》辽宁美术出版社
年12月第1版点击“阅读原文”购买编辑推荐：由辽宁美术出版社编辑出版的《俄罗斯美术史》彩色修订版于年5月正式对外出版发行，该书以图文并茂的形式向读者再现灿烂辉煌的俄罗斯艺术成就。本书作者奚静之先生是研究俄罗斯美术史学界的著名专家。书中她秉承俄罗斯文学唯美恬静的文风，以客观理性的独特视角将俄罗斯建筑绘画雕塑之美娓娓道来，构建出一个完整的俄罗斯美学体系。书中脉络跨越千年，用历史的长线串联起一幅幅精美珍贵的图卷，带您走进俄罗斯艺术巨匠的人生历程。书中这些极具代表性的艺术家的忧郁与悲辛，以及他们画幅中所表现的那些知名或不知名的历史人物所隐藏的悲欢史实令人心驰神往。它不仅是一部俄罗斯的美术百科全书，更是世界文化史及世界美术发展史上重要的组成部分和宝贵遗产。它对我们重新认识俄罗斯美术在各历史时期的发生、发展、传承都有重要意义，是我们研究西方美术史不可或缺的重要材料。第一部俄罗斯美术（10世纪——）
1
拜占庭文化的移植与古俄罗斯民族艺术的形成：古俄罗斯的美术
通常说的“古俄罗斯美术”是指从基辅公国形成至彼得大帝改革以前（公元10—17世纪）这一阶段的美术。从公元10世纪到17世纪，俄国封建社会经历了它的形成、发展直到衰落的阶段。
基辅索菲亚教堂
基辅公国的主要建筑，请拜占庭建筑师设计，因此建筑形式大多从拜占庭的模式移植而来。
基辅索菲亚教堂于公元年奠基，接近正方形的结构，内部有数条通廊，东面是五个半圆形的壁龛，教堂顶上有13个穹顶，呈金字塔形高高耸立。教堂内11世纪制作的壁画和镶嵌画，直到现在还保存完好。
基辅索菲亚教堂是东正教的中心教堂，也是大公举行重要仪典的场所，内部装饰华丽，外形工整，体现了基辅罗斯的统一与强盛。11世纪至今，虽战乱频繁，但教堂的建筑结构保存完好，在历史的长河中经多次修复而风貌依旧，仍不失为11世纪最出色的创造。
基辅索菲亚教堂年
2
彼得大帝的改革和“西化”：
18世纪上半期的美术
17世纪末，欧洲各国向资本主义迅速发展，给俄罗斯提出了尖锐的现实问题：参与欧洲的变革，还是继续闭门自守、坚持封建农奴制。年开始执*的彼得一世——历史上称之为彼得大帝，为俄国的发展选择了激进变革的道路。
萨拉·费尔玛尔肖像
这幅画在色彩和明暗关系的处理上，在油画的肌理效果上，都较他的师辈有所进步。此外，他在肖像的背景上添加了风景——纤细的树干和嫩绿的枝叶，为以后肖像画手法的多样化开创了先例。
维什涅柯夫萨拉·费尔玛尔肖像年左右
3
在意大利、法国艺术影响下的进展：
18世纪下半期的美术
18世纪中期，俄国文化出现了新的、活跃的局面，当年彼得大帝已经设计，但未最后实现的一些文化设施，在此时得到了完成。
彼得堡皇家美术学院大楼
柯柯林诺夫设计的彼得堡皇家美术学院大楼标志了俄国建筑由巴洛克向古典主义风格的转变。柯柯林诺夫按照城市规划择定了学院坐落的地点，在设计方案中力求照顾高等艺术学府必需的展览厅、博物馆、图书馆、教室、学员宿舍等具体设施。学院内部的规划和陈设也按用途和需要做了不同的设计，既有富丽典雅的大厅，也有简单朴素的会议室和教室。在外形的设计上力求严整庄重，在建筑结构上避免18世纪中期那种过分的装饰效果。
它现为俄罗斯列宾美术学院大楼，是彼得堡艺术综合群设计中的一部分。它面临涅瓦河，隔河与十二月*人广场遥遥相望。河这边的码头旁，有两尊埃及狮身人面像，保存着公元前13世纪神秘的神态。它们是埃及考古队在底比斯发掘出土的。
柯柯林诺夫彼得堡皇家美术学院大楼-年
柯柯林诺夫像
列维茨基早期名作《柯柯林诺夫像》(，俄罗斯博物馆）是18世纪俄国特有的一种称之为“礼仪肖像画”的作品（入画者按一定的程式，安排在与其从事的事业直接有关的背景前，并以手势指示后景）。柯柯林诺夫是当时美术学院的院长，他本人为建筑师。在画面上，他站在办公桌前，用手指着即将动工的学院建筑图纸。狄米陀夫是一位富有的慈善事业家，背景上的养育院正是他筹建的慈善事业之一。由于列维茨基较好地表达了人物的外貌和他们的社会特征，因此这里没有一般“礼仪肖像画”中常见的呆板和矫揉造作。
列维茨基柯柯林诺夫像年
4
民族艺术的奠定：
19世纪上半期的美术
从彼得大帝到叶卡捷琳娜二世统治的整个18世纪，是俄国文艺的“欧化”阶段。俄国文艺在意大利和法国艺术的模式下发展极为迅速。
普希金像
在普希金——这位俄罗斯19世纪伟大的诗人、与十二月*人在思想上有着共鸣的知识界的代表的肖像中，画家揭示了他内心的压抑与苦闷。
吉普林斯基普希金像年
庞培城的末日
勃留洛夫在《庞培城的末日》(）中，意在通过对“末日”惊心动魄的描绘，揭示人们在灾难和死亡面前表现出来的崇高的道德品质——相互支持和相互爱护。
《庞培城的末日》从创作构思到作品完成的前后6年中，勃留洛夫进行了长期的资料收集工作，真正在画布上由上色到最后脱稿，仅仅用了11个月。最初的构图与完成的作品，有很大的变化。他改画了狭窄的街道和拥挤奔跑的人群，使整个事件在广场上展示，从而扩大了空间的深度，减少奔跑的动作，加强了画面上各组人物的刻画。在色彩上勃留洛夫力求用鲜红、暗红、黑和灰白来表达雷光闪电和山崩地裂的强烈效果。处理手法很夸张，如人号马嘶，电闪雷鸣，大理石雕像从屋顶上往下坠落……整个画面使人震撼。
勃留洛夫庞培城的末日年
基督显圣
这幅作品从年开始，消耗了画家以后一生的创作精力。为了完成规模巨大的画作，为了真实而有说服力地刻画每个人物的形象，伊凡诺夫到北部意大利寻找模特儿；为了表达大自然的灵秀，又去威尼斯学习当地画派的色彩。
《基督显圣》的创作构思更加明确，揭示了各个阶层的代表人物在听到“救世主来到了”的预言后所抱的态度，使这幅作品突破了宗教画的范围，而具有社会的、道德的和历史的深刻含义。
亚历山大·伊凡诺夫基督显圣—年左右
5
面向生活和巡回展览画派：
19世纪下半期的美术
俄国社会的觉醒和文艺界民主运动的活跃，从文学、音乐、戏剧到美术，形成了19世纪后期强大的批判现实主义思潮。这个思潮在造型艺术中，尤以绘画最为突出。它在世界绘画史上留下了光辉灿烂的一页。
不相称的婚姻
60年代在揭露统治者灵*和道德面貌的腐朽方面最打动观众心灵的作品，是普基廖夫（Н.В.Пукирёв，—）的《不相称的婚姻》（，特列恰可夫画廊）。这也是60年代有关妇女命运问题的最卓越的艺术描写。在画面上，戏剧性的矛盾达到了最高潮，神父给新婚夫妇交换戒指，在昏暗的教堂中，新郎拿着蜡烛，斜视着身旁的姑娘，他已经掩饰不住自己的衰老：下塌的眼睛，满额的皱纹，已经脱落得差不多的头发，他在年龄上完全可以做身旁姑娘的祖父。新娘勉强拿着烛火，眼睛哭肿了，眼泪流尽了，但她仍然逃脱不了命运对她的捉弄，她只能任人摆布。画面左角上背光的神父猥琐的侧影，引起人们内心的憎恶。在新郎背后的人们，从外形特征上来分析，是一群与新郎同一社会地位、同样卑劣的亲属；在新娘的身后，站着两个愤愤不平的年轻人，那个双手交叉于胸前的，是画家普基廖夫的自画像。
普基廖夫?不相称的婚姻年
无名女郎
特列恰可夫画廊中陈列的《无名女郎》(），是一幅有时代感，有高度美学价值的作品。在这幅画前，人们不能不为画家精湛的艺术表现力所激动。画家描绘的是一位19世纪后期具有独立人格的知识妇女的形象。她气宇轩昂，仪表非凡，穿戴着北国冬季里上流社会女性的流行服饰，坐在华贵的敞篷马车上，高傲地望着观众。
克拉姆斯科依?无名女郎年
伏尔加河上的纤夫
列宾在这幅举世闻名的作品中显示了卓越的艺术才华，在三年的创作过程中，列宾在人物形象、自然景色及色彩等方面进行了不倦的探索。在年，人们终于看到了这样的画面：宽广的伏尔加河上，一群拉着笨重货船的纤夫缓慢地沿着沙滩前进。闷热的空气笼罩着四周，11个餐风宿露、饱经寒暑煎熬的人，拖着沉重的脚步，默默地走着没有尽头的路。在这不同经历、不同个性、不同年龄的劳动者组成的行列中，除了红衣服的少年以外，其余的人都有着共同的特征：由于风吹日晒而变得黝黑的脸庞，破旧的衣服，艰难的步履……这一切都说明了压在这群男子汉肩上的生活负担有多么的沉重。长期的共同跋涉，使他们练出了一致的步伐，培养了相互间的友爱和关切。画家笔下的11个人物，既是一群生活在社会底层的纤夫，也是一支坚忍不拔的队伍，从他们的外形到精神世界，都具有内在的美。在构图上，列宾巧妙地利用了沙滩的地形和河湾的转折，使画中人物犹如一群雕刻群像，被塑造在一座*色的、隆起的底座上。正由于画家布局上的匠心，使这幅尺寸不很大的画面产生了宏大雄伟的效果。此外，景色的描写在画中也起着不小的作用：开阔的河岸、一望无际的伏尔加河、远方船桅上飘动的小旗，暗示着纤夫们正在逆风而行；而午后炽烈的阳光，则道出了在炎热的沙滩上一步一个脚印饱含的艰辛。
这幅画的问世，使文艺界的有识之士看到了俄国批判现实主义的胜利，也预见到了列宾未来的成就。
列宾?伏尔加河上的纤夫年
托尔斯泰肖像
《托尔斯泰肖像》(，特列恰可夫画廊）是列宾的另一杰作。70年代克拉姆斯科依为托尔斯泰所作的肖像，突出了托翁作为社会分析者和揭露者的特点；而80年代列宾笔下的这位文豪，却是一位伟大思想家和作家的形象。这里托尔斯泰处在读书间隙的瞬间，他正在沉思。作家的眼光，避过观众直视远处，表现了集中思维的神态。在构图、用色上，列宾与克拉姆斯科依的那幅一样，相当简练与朴素。
列宾?托尔斯泰肖像年
白嘴鸦飞来了
《白嘴鸦飞来了》(特恰列可夫面廊），是俄罗斯风景画中具有重大意义的作品。萨符拉索夫以倾心的爱怜和纯朴的感情描绘了俄罗斯北方的早春。伏尔加河边的积雪还没有完全融尽，白桦树上白嘴鸦窝中已经有了生气，主人们又回来了；不远处的木屋，简陋的篱笆和乡村小教堂，在简朴的描绘中使人感到无限乡土气息。就在这平凡的景色中，画家以敏锐的观察力，传达了自然界苏醒时的呼吸和内在的生命。
萨符拉索夫用简洁的艺术语盲，表达了丰富的内容。在色彩的运用上，以赭色为主调，兼用蓝、白二色，给人以朴实、严谨之感。从画家的许多草图和小稿中可以看出，《白嘴鸦飞来了》并非自然界某一角落的写生，而是经过精心构思的人民生活富有诗意的场景。
萨符拉索夫白嘴鸦飞来了年
在克里米亚山上
《在克里米亚山上》(，特列恰可夫画廊）是画家的绝笔之作。全画以银灰色的调子，展现了山地景色庄严而富有特色的美。华西里耶夫由于自己当时内心忧郁，往常人们描绘克里米亚风光时那种欢快的笔调已不属于他。画面上险峻的山路，山坡上的几株孤松和远山的雾气，烘托了作品的悲凉意境。克拉姆斯科依曾称这幅作品为“风景交响乐”。
华西里耶夫在克里米亚山上年
洗衣妇
《洗衣妇》(共两幅变体，分别藏俄罗斯博物馆和特列恰可夫画廊），采用了巡回展览画派常用的批判性题材，提出了社会上严重存在的妇女问题，着意刻画沉重的体力劳动对妇女的折磨。
《洗衣妇》的原作共有两幅，藏于特列恰可夫画廊的那幅作于年，画中的主要人物是一位无奈地坐在一旁休息的老妇。她显然已经不能坚持这沉重的劳动。在充满水蒸气的洗衣房中，还有几个妇女正在吃力地干活。小窗中射进来的一线阳光，在朦胧中显现出一群在雾气弥漫的环境中从事劳动的人们。藏于俄罗斯博物馆的那幅《洗衣妇》，作于年，构图、设色与前一幅大同小异，阿尔希波夫以浑厚的笔触、别具匠心的章法和含蓄而有表现力的银灰色，创造了令人难忘的艺术形象。
阿尔希波夫?洗衣妇年阿尔希波夫?洗衣妇年
少女与桃
《少女与桃》作于年，是谢洛夫的成名作之一。那年春末夏初，他在莫斯科艺术爱好者马蒙托夫的郊区庄园阿勃拉姆采沃度假，他为主人的女儿薇拉画了一幅肖像，取名《少女与桃》。画中明媚的光和持桃少女的形象，表达了人和自然界的青春这一主题。
谢洛夫?少女与桃年
6
“艺术世界”：
19世纪末20世纪初的美术
19世纪90年代初，彼得堡一群受过高等艺术教育或受到过艺术熏陶的青年们，组织了一个文艺团体，取名“艺术世界”。他们经常聚集在一起，探讨俄国的文艺问题。这个团体的基本成员并不多，主要有别努阿、索莫夫、佳吉列夫、努维里、菲拉索福夫五人。稍后成为这个组织核心成员的，有舞台美术家巴克斯特、版画家兰赛莱和艺术评论家、画家格拉巴利。
为普希金的《青铜骑士》作的扉页插图
这幅画前后画了20年（—），不断补充画面，修正构思。题材和画中的人物对别努阿来说并不重要，他强调的是社会和历史的基调。他的这种敏感性，使他较好地再现了普希金史诗中那个时代的彼得堡。在别努阿的其他插图和独幅版画中，都没有达到这样高的水平。
别努阿?为普希金的《青铜骑士》作的扉页插图年
池塘边
《池塘边》一画，在俄国20世纪初期的绘画史上是一幅不一般的作品。这幅画形式感强，构图独特，使许多反对穆萨托夫艺术的同仁们也不能不为之折服。
波利索夫-穆萨托夫的性格是孤独的、伤感的，他的作品是宁静的、寂寞的，笼罩着某种悲剧气氛。他画中的主人公都是妇女，是类型相同的、远离现实的、穿着19世纪上期服饰的庄园中的妇女。她们的生活方式和精神面貌在画家生活的年代已经少见，也可能在偏僻的萨拉托夫省城或某个郊区的地主别墅中还存在这种遗风。穆萨托夫对过去时代的兴趣，对昔日庄园生活的浪漫美化，与“艺术世界”主要人物的艺术观以及风格、表现手法是一致的。
波利索夫-穆萨托夫池塘边年
7
俄国的前卫艺术：
十月革命前后的美术
在十月革命（年）前，俄国的前卫艺术就相当活跃。“艺术世界”是俄国艺术求新求变的起步。比“艺术世界”成员更为年轻的一代，有些人则倾心于更加现代的艺术。
*官的理发师
《*官的理发师》表现手法诙谐、幽默，生动地反映了*队生活的一个侧面。年复员后的几年，是拉利昂诺夫创作和思维十分活跃时期。
拉利昂诺夫?*官的理发师拉利昂诺夫??*昏中的鱼年第二部俄罗斯苏联时期美术（——）
1
苏联时期美术的形成与发展
鲁迅先生曾有过精辟的阐述。他说：“十月革命时，是左派（立体派及未来派）全盛的时代，因为在破坏旧制——革命这一点上，和社会革命者是相同的，但问所向的目的，这两派却并无答案。尤其致命的是虽属新奇，而为民众所不解，所以当破坏之后，渐入建设，要求有益于劳农大众的平民易解的美术时，这两派就不得不被排除了，其时所需要的是写实一派，于是右派遂起而占了暂时的胜利。”拉克季昂诺夫前线来信年卡斯杰茨基归来—年博日女护士年
汉子们该回来了
伊特涅尔的《汉子们该回来了》是一幅令人瞩目的作品，战争年代，一切沉重的劳动落在了妇女的肩上，傍晚时刻她们站在海边等待亲人的归来，为生活，为战争的胜利，她们默默地承受一切。
伊特涅尔汉子们该回来了年日林斯基老苹果树下年
哈廷纪念碑
《哈廷纪念碑》(）由白俄罗斯雕塑家谢里哈诺夫设计，为悼念年德国法西斯血洗哈廷村而修建，这座青铜纪念碑以全村唯一幸存的老人为模特儿，塑造了一位真实而悲愤的形象。
谢里哈诺夫哈廷纪念碑年约库鲍尼斯彼尔丘比斯的卫国战争中牺牲者纪念碑（局部）年
列宁在讲台上
年，《列宁在讲台上》的问世奠定了阿·格拉西莫夫在美术界的地位。画中列宁站在高高的讲台上，广场上是人群和红旗组成的海洋，旗海飘动，增强了列宁讲演的气势和动感。人们盛赞这幅画是“革命现实主义和革命浪漫主义相结合”的作品，也称它为“苏联30年代社会主义现实主义”的奠基之作。
阿·格拉西莫夫?列宁在讲台上
新莫斯科
彼缅诺夫于年完成的《新莫斯科》一画，已成为苏联绘画史上的名作。画面是莫斯科的斯维尔德洛夫广场上节日里的情景。车辆和人群的流动，烘托了协调的节日气氛。画的右下方是一位驾驶汽车的姑娘的背影，她是这幅作品中的主人公。卫国战争时期和战后，彼缅诺夫以《新莫斯科》的构图为基础，描绘不同时期莫斯科的面貌，这些变体画，是画家别出心裁的创造。
彼缅诺夫?新莫斯科莫伊谢延科?叶赛宁和他的爷爷年
五个小女孩
《五个小女孩》画作中散发着浓郁的生活气息，尤其在描写妇女形象时，他们努力去揭示农村妇女的品德和心灵深处的美。在风俗画取得成果之时，特卡乔夫兄弟注意对新题材的开拓，把注意力转向卫国战争和国内战争时期的历史。
特卡乔夫兄弟?五个小女孩格拉祖诺夫?娜斯金卡（《白夜》插图）年武切季奇?宁死不屈广场（斯大林格勒战役英雄纪念碑）年
